por Enric Rota Jovani

Descodificando el código Pollock

Desde un cromatismo salvaje hacia una poesía visual

DESCODIFICANDO EL CÓDIGO POLLOCK

Enric Rota Jovani

Pintor y diseñador formado dentro del diseño textil y del diseño industrial, siendo reconocido con un (A’ Desing Award en la categoría de diseño artesanal).
Ver www.erotajovani.com

Cursó dos años por libre en la escuela de diseño textil de Barcelona teniendo como profesores a Ramon Folch, Grau Garriga, Ràfols Casamada y Pablo Rodriguez Guy, iniciándose en la pintura y el collage.

Trabajando como autónomo especializándose en tricotatge e hilados y en dibujos de bocetos y estampación, se puede decir que aprendió antes a mezclar colores con los hilos que con las pinturas.

Esto le llegó a plantear que el color se antepone a la forma i a reivindicar la naturaleza del color como un estado independiente y su total dominio de éste con las formas.
Ver https://cromacosmos.wordpress.com
Ver http://cromacosmos.blogspot.com.es

Mediante el contraste cromático definir un posible modelo del universo no de cómo está hecho, sino de cómo está estructurado visualmente. Siempre le atrajo la pintura, pero enfocar la pasión por la pintura, por el solo hecho de querer pintar aunque fuera con toda la técnica, habilidad, destreza y disfrute posible, no le daba sentido a lo que quería hacer, pero al final tuvo la suerte de encontrar el motivo o la base que le indujo a ello. 

Esto me llevó a plasmar formas cada vez más individualizadas y difenciar dentro de un conjunto de imágenes similares, dando situaciones en las que las formas se definen, se desprenden o prevalecen por encima del entorno visual que las rodea.

 

Ver como una virtud la impaciencia a la hora de hacer una obra, no quiero pintar con los pinceles, quiero saltar y bailar con ellos. Incluso volar con la pintura, bailar con el «dripping». Complementarlo con trazos simples y juguetones que no buscan romper la armonía sino acentuarse la, buscar situaciones para diseccionar su orden armónico y así descubrir nuevos mundos más allá de la visión básica o primigenia es decir ir más allá de la primera visión.

Saltar, correr, parar, controlar el reflejo en el momento justo en el que he de parar o continuar, un papel no debe durar mucho en mis manos, lo puedo dejar en reposo pero no por mucho tiempo, necesito rodearme el antes posible de todos ellos cuando más información visual mejor. Pero veo que no puedo escapar a la naturaleza ya que siempre estoy regido por un código visual establecido, pero quizás pueda jugar a descodificarlo y descubrir submundos dentro de entornos más o menos armónicos. Mediante una pintura de acción llegar a conseguir un modelo de «abstracción poética».

Mi pintura tiene que ser como una fiesta, debe tener movimientos rápidos y con contrastes cromáticos definidos y concretos.

ALEGRE y SALVAJE POESÍA VISUAL

Obra pictórica

Agenda

Del 04 al 14 de febrero 2019

Van Gogh Art Gallery

c/ de las Hileras, 6, Madrid (Spain)

de lunes a viernes de 09:30h a 14:00h y de 15h a 18:30h

Prensa

Motivación – Entrevista por La Hormigonera, Col·lectiu Cultural

Técnica – Entrevista por La Hormigonera, Col·lectiu Cultural

Difusión – Entrevista por La Hormigonera, Col·lectiu Cultural

Artistic painter and designer

C/ Laforja, 28 entlo. 2ª
08006 - Barcelona
Tel. +34 607 496 815
quiquerota@gmail.com

Contacto

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